本课程为各种艺术学科提供探索，包括绘画，绘画，印刷，雕塑和陶瓷。学生将在培养他们制定视觉图像的能力时调查这些各种艺术材料和概念。每周工作室练习和分配项目将引入不同的创造性方法。学生将培养对研究的艺术形式的理论基础的知识和理解，包括对各种风格，发展和思想的知识，这些款式，发展和思想在时间和文化中形成艺术。

工作室艺术建立在艺术介绍中掌握的技能，但除了改善光学绘图技术之外，重点还在概念和表现力。对过去和现在和其他文化的艺术家的探索继续丰富和告知学生工作。

本课程适用于高度积极的和自信的学生。在早期的课程中积累了12个或更多特殊作品的学生是这项学习课程的良好候选者。在本课程中，艺术学生必须清楚地表达一个区域 浓度 并在全年生产一系列的工作。 AP工作室艺术学生很少可以在课堂上完成工作，并需要安排时间以超越正常上学日。必须在5月份举行24个幻灯片和5件艺术品的投资组合。

本课程适用于高度动力和热情的艺术/历史学生，专门用于为学生提供高级展示艺术历史考试. 本课程从旧石器时代人类到日常生活中的当前艺术趋势来调查全球艺术。我们在其制作的社会经济和政治条件的背景下研究艺术，并讨论今天这些作品仍然与我们交谈的背景。 （本课程可作为艺术或历史中的信用。）

这是一个学期课程，将学生介绍与数字图像一起使用的基本过程和技术。该课程涵盖了相机和镜头操作，使用编辑软件拍摄样式，图像调整和校正，如Photoshop和Lightroom，数码照片打印，摄影历史，组成和摄影的社会影响。学生将练习使用摄影作为自我表达和探索和他们周围世界的创造性的工具。这是一个可能需要额外用品的动手课程。鼓励数字单镜头反射（DSLR）相机。

本课程将从整个世界的角度调查艺术制作。本课程反映了最近的奖学金，强调了对艺术作品和对全球艺术传统之间关系的关键分析。学生将在批判性思维，视觉分析和上下文分析中培养技能。学生可以采取学期或两者。

学期一：全球史前，古代地中海，早期欧洲和殖民地美洲，土着美洲

学期二：非洲，西部和中亚，南，东南亚，东南亚，太平洋，全球当代。